?

Log in

No account? Create an account
Skasias
04 August 2013 @ 05:57 pm
Hi, You are looking at Ksenia Sapunkova's personal Russian blog.

Ksenia Sapunkova is a Canadian artist and entrepreneur, who was born in Lviv, (Ukraine) in 1989. After graduating with a BA Sculpture at the I.Trush College she moved to Toronto to pursue illustration and attend graduate school at Sheridan College. Her art practice straddles the fine art and commercial art worlds and includes painting, fashion design and videography. From 2009 she has produced numerous editorial and commercial collaborations with Byzantine Iconography Studio, and created a number of commissioned works for private clients. In 2006 she launched Saint Ksenia, a fashion line of silk accessories inspired by watercolor. Ksenia collaborates with magazines, newspapers and book publishers. Client list includes but not limited to The Kit Fashion Magazine, Collective Arts Brew, The National Post, BMO, Inhabit Media. Most recently Ksenia became a part of the collective art project called Watercolour Jazz, that focuses on creating a unique atmosphere of watercolour live painting and dark jazz performed by Russian singer and composer Anastasia Minster.




Меня зовут Ксения Сапункова,

Большую часть своего времени я посвящаю рисованию и использую для этого все возможные инструменты и техники,

В данный момент я работаю художником и креативным директором Saint Ksenia,

также сотрудничаю с Иконографической студией, как художник и арт директор  www.ikonograph.com

В этом жж публикуются мои размышления, иллюстрации, иконы, и выборочно процесс моей работы.

Я принимаю заказы личные и комерческие, если вам нравится моя стилистика, смело пишите сюда

Решительно надеюсь увлечь Вас в более тонкий мир,

И конечно безгранично вам благодарна за внимание и ваше время!


instagram accounts:

Personal: @ksenia_sapunkova
Drawings & Paintings: @drawing.wind
Fashion: @saint.ksenia
Collaborative project: @watercolour_jazz

Facebook Pages:

https://www.facebook.com/ksenia.illustration/
https://www.facebook.com/saintksenia/


 
 
Skasias
12 April 2018 @ 10:11 pm

Мне никогда не давалось легко рекламировать свою художественную творческую работу. Я могу прекрасно рассказать, как мои технические навыки помогут бизнесу клиента, то что я обещаю соответствует действительности и в итоге все остаются довольны. 

С художественными работами однако все складывается иначе. Я не чувствую себя вправе говорить человеку, какая картина ему подходит и тем более мне не комфортно торговаться о цене. Одновременно, нет ничего приятнее рисовать картину для определенного человека, и вплетать в нее символику, образы и эмоции которые его окружают. На мой взгляд, все что я могу сделать, как художник — это набраться смелости и вынести свою работу на общий суд и тем временем продолжать рисовать. Что-то резонирует сразу, а что-то, как хорошее вино должно настояться.

Недавно пересматривая архивы спустя 7 лет я поняла о чем были мои ранние акварели. Более 100 рисунков девушки, ищущей свое место в этом мире, гибко и старательно, не осознавая что уже давно все найдено. Помню как тщательно придумывала все детали и перерисовывала композиции.  Очень хорошо помню момент когда первый раз прорисовалась целостная фигура, в основном созданная моим воображением в еще свежих потеках акварели. После этой картины мой интерес возвращаться к старой серии прошел, как что-то мимолетное и временное. 

Read more...Collapse )
 
 
Skasias

“Творить — значит оступиться в танце. Неудачно ударить резцом по камню. Дело не в движении. Усилие показалось тебе бесплодным? Слепец, отойди на несколько шагов. Посмотри издалека на суетливый город. Что ты видишь, кроме усердия и золотистого ореола пыли над занятыми работой? Как тут различить, кто ошибся? Народ” “занят, и мало-помалу возникают дворцы, водоёмы и висячие сады. Волшебство искусных рук сотворило шедевры, не так ли? Но поверь мне, удачи и неудачи равно сотворили их, потому как, подумай, можно ли расчленить человека? И если спасать только великих ваятелей, можно остаться без ваятелей вообще. Кому достанет безумства избрать себе ремесло, сулящее так мало шансов выжить? Великие ваятели поднимаются на чернозёме плохих. Они для них вместо лестницы.”

 
 
Skasias
Друзья,  хочу с вами поделиться новой коллекцией шелковых платков вдохновленную акварелью.
Эту коллекцию я посвящаю самому хрупкому мгновению дня - утренней заре. Для того чтобы передать ощущение которое у меня вызывает этот период суток я смешела нежные и приглушенные оттенки. В коллекции преобладают мягкие формы и рефлексы, все то что вижу и чувствую на заре.




















Любую понравившуюся шаль в удобном размере можно приобрести на сайте
www.saintksenia.com

Все платки доступны в двух натуральных материалах, 100% шелк твилл, и шелк модал.
По любым вопросам о коллекции,
а также, касательно сотрудничества и оптовой закупки пишите пожалуйста сюда
 info@saintksenia.com

Своей покупкой вы поддерживаете мое стремление возможность рисовать и за это я безгранично Ввм благодарна!

Ксеня

SaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSaveSave
 
 
Skasias
13 February 2017 @ 11:53 pm
“most people, seem to believe that if a relationship doesn’t last until death, it’s a failure. But the only relationship that’s truly a failure is one that lasts longer than it should. The success of a relationship should be measured by its depth, not by its length”
Excerpt From: Neil Strauss. “The Truth: An Uncomfortable Book About Relationships.” iBooks.

Tags:
 
 
 
Skasias
09 February 2017 @ 10:57 am
capacity to disturb things in terms to do it right.
 
 
Skasias
08 February 2017 @ 12:10 am
All these SHIPS (relation-ships, friend-ships) are about being there for someone when they need you.
Невозможно утратить то, что никогда тебе не принадлежало.

 
 
Skasias
16 January 2017 @ 07:27 pm
Всегда любила Линду, а сейчас как то особенно глубоко.
 
 
Skasias
16 January 2017 @ 07:24 pm
Их много вокруг, а писать хочется только про одного.
 
 
Skasias
01 November 2016 @ 06:32 pm

Allow us the pleasure of inviting you to the members preview of M.R.C.STYLE Silk Boutique Opening.


Thank YOU FOR YOUR INTEREST IN MODERN RENAISSANCE CORNER!





www.mrcstyle.com  instagram: @m.r.c.style facebook: /modernrenaissancecorner
 
 
 
Skasias
01 February 2016 @ 11:50 am
Когда в жизни каждый день не похож на предыдущий, и ощущение себя, как в хорошем кино - тоесть, все время интересно ) айе!
 
 
Skasias
20 January 2016 @ 11:10 pm
Мой проэкт Галлереи "Modern Renaissance Corner" постепенно растет, и в ней уже представлены к выбору сорок пять картин и коллекция пополняется почти ежедневно.
В галлерее вы встретите картины малого, среднего и большого формата, в технике акварели, туши, пастели и акрила.

P.S. Эта работа занимает довольно много времени и требует дисциплины и определенной организации дня, но вообще курировать онлайн галлерею очень круто :)





"Modern Renaissance Corner offers Original work from the Artist's studio. In this store you will find original 20th-21st century artworks masterfully executed in watercolour, pastel, ink, acrylic and oils technique. The style of the paintings is best described as a magical realism and expressionism. Each painting obtains a story behind; the longer viewer observes the piece the greater tale is revealed."




А как у Вас дела? )
Tags:
 
 
 
Skasias
Дорогие, я хоть и редко сюда пишу, но желаю вам от всей души:
будьте в хорошем настроении не смотря на глобальное потепление и прочие неурядицы в мире. Пускай мечты сбываются, пускай размаха воображения хватает на самые смелые планы.
Творите, путешествуйте, празднуйте, любите!
Ксеня
 
 
Skasias
12 October 2015 @ 12:16 pm

Олег вчера запечатлил меня в осеннем лесу Kleinburg


Приблизительно год тому, я ввела в свою жизнь новую для себя привычку составлять список планов, желаний и стремлений на грядущий год. Начала я с ИТОГОВ во время зимнего Cолнцестояния.
Почему бы в этом году не начать заранее, в связи с окончанием прекрасного теплого и насыщенного лета?
Начиная с января я активно взялась за воплощение выставок, и началом была презентация моей книги Look Into Me Now во Львове.
В сентябре вся серия моих муз нашла себе просторную стену в одном из старинных кафе Ньюмаркета,
<<<<ВЫСТАВКА
И через некоторое время новая серия картин OUT OF TIME украсила стены кафе HIBISCUS
7 Октября  я сдала на водительские права и это один из самых значительных планов прошлого года юхуу!! выполнено!

Работа над иконой Преображения также приближается к завершению.
Желание к написанию этой иконы пришло ко мне почти два года тому, но технически это требовало большей подготовки и в умении работы с византийской стилизацией материи, элементов гор, а также работы с золотом на подобном формате.
Перед тем как Отец Теодор дал разрешение мне на написание этой иконы мне предстояло завершить еще четыре иконы, одна из который должна была изображать Святого в полный рост. И вот, наконец, в феврале я раздобыла доску необходмого формата 1/2. Приблизительно в то же время Отец Теодор закончил работу над иконой Преображения для Иконостаса в Православной церкви Святого Преображения  Лондоне, Онтарио. Эту икону я использовала как прототип для написания своей. В целом в перерывами работа длиться уже третий месяц и я надеюсь




Преображение

Продолжаю работу над своим Шелковым проэктом. Вдохновения к нему у меня пришло от компании Hermes. Процесс выбора техники печати оказался не простым в связи со спецификой моих изображений.  В данный момент я сотрудничая с Монреальской компанией Art of Where которая отлично справляется с переносом моих картин на ткань. Мы используем принтерную печать которая по качеству смотриться очень впечаталяюще и дает четкий контур. К тому же ребята из Art of Where обеспечивают бережный и индивидуальный подход к каждому платку. Все ткани подрубливаются вручную.


Шелковый платок №1

Одна из моих Птичьих иллюстраций улетела в печать в the Feather Tale Magazine.

i decided to stop before it&apos;s overdone. #elegance#airy #fineart #fashionarttoronto #fashion##air#bird#watercolor#aquarelle #birdslikehuman

А еще мне круто повезло с возможностью рисовать с молодыми студентами художественной студии Patchworkbird.
Дети абсолютно бесстрашны перед чистым листом бумаги и смело рисуют чем только ни придется. Это все так интересно :)
на прошлое неделе я им открыла свои секреты техники и OMG! как же они круто справлялись с красками, чернилом и прочими штуками!
Eric did a portrait of emoji in the previous class at our Art Studio. 😎Happy Monday dear people! ✨🍂 #childrenpainting #picasso #modernart #torontoart #artstudiotoronto #expressive #norules
art develops here. 🎬#artstudio #youngbasquiat #abstractart #childrenpainting

#childrenpainting #autumnvibes #usewhatyouhave
Теперь я очень хочу обзавестись машиной, пространством и группой студентов.
Вот и вся сводка новостей за последнее время.

Через пару часов поеду снимать картины из Cafe Books and Things, и это значит что я рада поделиться новостью о том что они вскоре будут висеть где-то поближе, в городе. Подробнее об этом буду писать через неделю.

Прекрасного начала недели, дорогие мои! <3
 
 
Музыка: Gramatik - Coffee shop selection
 
 
 
Skasias

Solo Art Show “Out of Time” by Ksenia Sapunkova


Tuesday September 8th was the opening night of an art exhibition by the young and talented Ksenia Sapunkova. The event took place in a charming family owned café “Hibiscus” in the heart of Kensington Market in Toronto. This was the first solo exhibition for the artist, attracting a small circle of friends and devotees of her talent.

The atmosphere of ease and inspiration filled the air and was contagious. Everyone who attended the opening show was touched by it. Many visitors spent quite a while looking at the watercolours. In some way or another, everyone felt connected to the intimate magic of the paintings.  Ksenia’s use of watercolours, inks and other mediums creates very, light, tender and graceful artworks. The artist’s distinct style charmed and engaged the visitors.

During the entire evening, Ksenia was very open, enthusiastic and available to chat abou


t her art.  She was delighted to talk about her paintings. After the exhibition, Yaroslav N. took a short interview where Ksenia shared her thoughts about the process of creating her works and her general outlook about art.

What are the sources of inspiration for creation of your artworks?

Foremost I am inspired by love. I think without this feeling inside, it is impossible even to take your brush and start to create. Speaking about love, I do not mean the feeling towards one specific person, but rather the state of being. It was very important to have this feeling inside because it will affect the kind of artwork you are going to create and ultimately the vision that will manifest into the painting. For me, limitless inspiration comes from the literature. It is very difficult to imagine how many images might come from reading good books or poetry. I feel I have to depict all of those visions as quickly as they flip through my mind, and put them down on paper. Third source of inspiration for me is people and the manifold sides of their souls and beings. Those are the things I am trying to reveal in my paintings.

Is it important for you that a viewer will understand and appreciate the idea or vision that you manifest through your paintings?

No. It would be appropriate to say that for me it is not that important that a viewer would see that same thing that I was trying to depict. It is more important that a viewer would be able to attune to the atmosphere of the painting and have his or her own interpretation. That explains a distinctive technique, which I use in the process of creating my paintings. Watercolour is a very fluid medium to use. At the initial stage, I allow the colour to have a full freedom on the paper and only after I use controlled brushstrokes to create shapes of distinct figures, space, objects and interiors. This way I do not really know how the final version of the painting will look like, how many figures will be there, or how the subject of the painting will evolve. The technique suits me well because it allows me to depict the space quite abstractly at the same time creating an atmosphere of the scene quite realistically. It turns out to be a sort of a magic reality.  I feel joyful if the viewer sees in my paintings something special and personal for him or her. It tells me that my painting has several layers of meaning. Each one deeper than the other. At the end, all of us see the world differently and it is wise not to forget that.

Is there anything unique about how you search for your colour combinations and mingle them together? Where do you delve for your visions? Is it in objects, nature, or something else?

Undoubtedly, it is nature. From my point of view, there is nothing as flawless as natural colours of ordinary objects in the daylight. I recall one day when I was trying to memorize the tint of asphalt on the sunset and combine its distinct lilac colour with viridian green, inspired by the shade of grass. This is how my compositions come to be. In my earlier works, I wanted to depict very bright and pure colours. I combined them in the same painting and they ended up to be something similar to Moroccans’ shovels, excessively multicoloured. With time, I am more and more inclined to use a softer palette of colours and try to limit the number of paints. My ultimate favourite is indigo blue. It is the first paint to finish. The brand of paints and the quality of paper without a doubt play a great role in how the colour will turn out on the paper.

Do you have a muse?

Maybe (smiling enigmatically). At least when she is not around sleeping or being lazy, I can feel it. I believe that if a creative person does not use her talent for benevolence to other people, her talent will gradually flicker and wane. I cordially agree with the thoughts of Peter Tchaikovsky (Russian composer who wrote music for “Nutcracker”, “Sleeping Beauty” ballets and other works) on this subject. Speaking about his own muse, he said the following:

“Yes, the inspiration is always fleeing away when you are trying to grasp it. However, I think that it is my duty as an artist not to succumb to the indolence, which is so strong in people. There is nothing worse for an artist than give way to it.  You should not wait. The inspiration is a guest who does not willingly visit the lazy. You have to conquer your idleness or otherwise you will give yourself into power of dilettantism (or amateurism).”

Do you have any plans for the future? Are there any special dreams which relate to your creative work as an artist?

There is a saying “if you want to make God laugh - tell him about your plans”. I have many ideas. In the upcoming year, I have plans to organize my exhibitions in the art galleries in Canada and USA. I am currently working on a new series of paintings whose main character is a metaphorical bird. It also would be interesting to work on literary projects.

Last year, I had an interesting experience collaborating with the writer Andrei Gretsky. Together with Sasha Alexandrova, we worked to create an illustrated book of his poetry. I really enjoy working with a rich text in which there are many metaphors and subtle meanings. It gives space to expand your imagination and has very interesting results. The release of the book took place in May of this year and it is already available on Amazon. I would also like to create a second part of the picture book “Look into Me Now”. It is one of those projects on which you scratch your head for a long time and then completely forget about it. At some point, the right idea and concept just comes out of nowhere and all that needs to be done is to put it down on paper. As for the desire, it is very simple: to be able to express on paper with colours all that will delight people and uplift their hearts.

The watercolours from the series “Out of Time”, you can come to view and purchase in café “Hibiscus” (address 238 Augusta Ave, Toronto, Ontario M5T 2L7) until [date]. Although, there is another series of earlier works of Ksenia Sapunikova “A Reverie of Whimsical Mind” now in display in New Marker [address] until [date].

For any questions, collaboration or feedback, you can visit the artist personal website [address]. There you can also see and purchase an illustrated book “Look into Me Now” and other works mentioned in the interview.

 
 
 
Skasias
30 June 2015 @ 04:05 pm


Хочу начать что-нибудь новое.
 
 
Skasias
27 May 2015 @ 10:11 am

Сегодня по почте получила такой  поетический отзыв о своей книге. Читала с трепетом)


Серия “Look into Me Now” обращается к нашей памяти, к тому что, как изображенные на картинах вещи, осталось без возвратно в нашем прошлом. Не случайно, что все работы выполнены в синих и темно-серых тонах. Время стерло всю остроту чувств и новизну ощущений, оставив в памяти только неясные образы, блики вещей, поддернутые серой дымкой воспоминаний.

~Светлана Ракевич


Скоро книгу можно будет заказать с Amazon, а на моем вебсайте она доступна уже сейчас с бесплатной доставкой по всему миру.
http://www.kseniasapunkova.com/shop/look-into-me-now

 
 
Skasias
Совсем недавно в голову мне пришла идея проиллюстрировать давно полюбишеся произведение александра Грина "Алые Паруса". Прочесть эту повесть мне, как и многим из Вас довелось  лет в 14 - это было частью школьной программы летнего чтения. Впервые, путешествуя по Крыму, в Феодосии зайдя в дом-музей литератора я поразилась чистоте атмосферы его наполнявшей. Каждый подоконник, каждый деревянный, металлический  или морской предмет в интерьере наскозь был проникнут энергией мечтания. На тот момент мне невдомек было какой тяжелой и полной демонов была наполнена жизнь писателя, и что произведения редкой чистоты, родившиеся от его пера, были результатом его мысленного побега и уединения.

Помню, как читая книгу первый раз мне сложно дались некоторые её моменты, как например, сложно было принять жестокость Лонгрена по отношению к Меннерсу. В его поступке не было ничего христианского, однако Грин олицетворял его как личность другого уровня, стоящую на много выше прочих жителей деревни. В этом чувствовалось некое несответствие и у меня помимо воли возникало несогласие с Автором. Сейчас, перечитав произведение, мне становиться ясным, что писатель, сваял своего персонажа Лонгрена таким, каким он видел реального человека, идеей произведения он не соврал и не изменил благородной морали ни на секунду. В его повести, поступок Лонгрена имеет подолжение и последствия, хоть напрямую автор не указывает на эту связь - Ассоль, несет наказание, за грех добровольно принятый отцом. Проявляется оно в ее изгнании от сверстников. Однако же это не лишает ее чистоты и надежды на свет.

Мне не кажется эта история фантасмагоричной и неправдоподобной.
Но я осознаю что бывают моменты когда вера покидает и серый холодный прагматичный мир сидит  неподалеку, глядя со стороны безучастно, будто бы говоря, мол, видишь все так живут и это нормально, ты тянешься слишком высоко и не за тем. Эта болезнь неверия приходит с возрастом, сознание склоняется к скептическому взгляду на подобные истории. То ли душа ржавеет, то ли пыль мира скрежещет на шестеренках, не давая механизму мечты работать гладко и слажено, светя нам впереди звездой и маяком.
поэтому оставлю тут цитату Виктора Гюго:


“There is nothing like a dream to create the future.” ~ Viktor Hugo

P.S. сегодня сестра привезла из дому две печатные книги Грина, одно издание 1980 года а второе 1959, знаете, с такими пожелтевшими страницами к которым хочется притрагиваться с трепетом и нежной бережностью. Счастье мое.. )



Анастасия Вертинская в фильме "Алые Паруса"

видеосюжет о жизни Александра Грина на канале культура:
http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/21985/episode_id/1148841
 
 
Чувствую: awake
Музыка: A. Dvorak – Cello Concerto, Op. 104. III Finale